张殿英：民间音乐是为了保持民族的集体记忆。
81岁时，他是中国民族乐团发展的参与者、见证人和向导，创作了"岳飞"、二胡协奏曲"母亲"、琵琶协奏曲"民族"等多部民族流行音乐作品，并为"南京长江大桥"、"大庆新面貌"、"坦桑尼亚铁路"等影视作品演奏过音乐。
受疫情影响，我对张殿英的采访一而再、再而三地改变。后来，我提出了一次电话采访。但张殿英建议用微信的方式回答我的问题。我会一个接一个地回答你的问题。"这样做，我也有时间思考它，它可以更谨慎、更准确。电话采访和演讲都是即兴的，往往不够仔细和准确。
在这方面，他就像一位严谨的科学家，而不是随便的艺术家。在收到我的问题后，老人逐字逐句地把答案逐字逐句地以一封信的形式寄给我。有时在早上，有时在晚上，我会收到他的一个大答复。可以看出，每一个词，每一个标点符号，都经过了一遍又一遍的思考。文就像一个人，一个又一个老艺术家的严格形象跃入他的眼前。
作为半个多世纪来中国民族乐团发展的参与者、见证人和向导，张殿英的个人事业与时代息息相关。1939年，张殿英出生于山东省临沂市东北花园村，是一个革命老区。小时候，他对音乐表现出浓厚的兴趣，整天跟在哥哥姐姐的屁股后面，整天学着唱"解放区的天堂"和"天空中的彩霞"等歌曲。除了唱歌，张殿英还从小就学会了民间器乐和刘秦戏。声音从胸口传来，在群山中回荡。许多时候，他厌倦了唱歌，躺在柔软的草地上，茫然地望着蓝天。当时，他不知道这些音乐的旋律会在时间和空间中穿行，并在许多年后在他的作品中重现。
听张殿英的作品，你会发现旋律很有诗情画意，音乐中的‘影像’可能与他的影视音乐创作经历有关。无论是记录电影《大庆新貌》，还是记录纪录片《南京长江大桥》，张殿英总是要在为这些作品配乐前到工人中体验生活。他创作时，工人们热火朝天的工作场景就会浮现在眼前，工地上的捣固，工人们的喇叭声，机器的轰鸣声都已成为他的创作元素。 最后，他用笔记呈现了一场劳动场景的战斗，影视画面相得益彰。在几十年的作曲生涯中，张殿英创作了《自古华山》，《坦桑铁路》，《新售货员》，《战歌没有消失》等一批影视音乐和二百多首声乐，器乐作品
在八十年代，张殿英当选为中国民族乐团协会副会长兼秘书长，并开始积极推动民族音乐的传播。"民间音乐的出路就在中国民间音乐的脚下，"他说。由于中国民间音乐工作者已经完成了这项工作，他们必须树立专业精神，练习基本技能，并把自己的事情做好。在此期间，他录制了"灵魂"，包括二胡协奏曲"母亲"、古筝协奏曲"心"、琵琶协奏曲"民族"、关独奏"灵魂"、民族交响曲"岳飞"等个人杰作。
张殿英认为，多年来，中国社会一直存在着一种不正常、不健康的现象，即"欧美文化中心论"在中国的土地上萦绕着，许多人始终认为欧美文化是先进的、科学的、高尚的、鄙视自己民族文化的，他说："我从来不反对经营一个西方交响乐团。但我的观点是，如果你有钱，你应该从国家管弦乐队开始。接下来，我们可以开始另一个西方交响乐团。这个顺序是不能颠倒的。如果它被逆转了，它就不是在珍惜和不尊重自己的民族文化。
张殿英已经80多岁了，但仍然对新事物有浓厚的兴趣，经常在网上浏览民间音乐的内容。令他遗憾的是，"主要网站上的大部分音乐节目都在传播流行歌曲，这在民族音乐中是罕见的。
张殿英认为民族音乐的传播离不开新媒体，所以他经常"快乐的朋友"，在微信的时刻分享各种民间音乐作品。喜欢他的"音乐朋友"包括专业作曲家、表演者和普通音乐爱好者。张殿英认为，民族音乐文化的广泛传播必将使民间音乐中的乡土感在人民群众中传播，从而继承了流淌在中国人血液中的文化基因，最终转化为一股坚不可摧的文化自信力量。
